Как набрать 30 000 подписчиков в ВК с помощью нейросетей

Как Антону Стенькову удалось набрать 30 000 подписчиков в сообщество с кадрами из фильмов, которых не было, без вложений в рекламу? Сделали конспект его выступления с конференции «Уральский промпт». Внутри — инструменты, промпты для изображений и приёмы, на которых алгоритмы ВКонтакте выводят посты в рекомендации.

«32 000 подписчиков — и ни рубля на рекламу», — так Антон Стеньков открывает свой кейс и сразу уточняет, что речь идёт о самой «капризной» площадке — ВКонтакте. 

Автор сообщества This Film Does Not Exist выкладывает там кадры из фильмов, которых не существовало, — нейросетевые кроссоверы культового кино и мультипликации.

Группа стартовала с нуля: первый пост вышел 17 февраля 2023 года. За два года сообщество выросло до десятков тысяч активных читателей, попало в подборки крупных пабликов и федеральных СМИ — и всё это благодаря грамотному использованию нейросетей и тонкому чувству алгоритмов. 

Инструментарий: три опорные нейросети

Midjourney, ChatGPT, Flux — основные инструменты Антона Стенькова. 

• Midjourney — база для «управляемой» картинки: множество операторов, возможность задавать объектив, плёнку, chaos-уровень и т. д.
• ChatGPT — генерирует описания кадров и помогает собирать длинные промпты
• Flux — позволяет подгружать LoRA-модели и через SREF/CREF сохранять узнаваемость персонажей от кадра к кадру

Он тестировал несколько сервисов, но в ежедневной работе держит под рукой ровно 2–3.

Антон Стеньков: «Если хотите простой ответ на сложный вопрос, где лучше генерировать видео, — это Kling 2.0. Runway и Google Veo мне не нравятся: Veo дорогой, Runway негибкий (даёт только 16:9 и 9:16)».

Техническая часть: как писать промпты для изображений

Четырёхчастная формула

Антон Стеньков использует простую схему запроса.

1. Персонаж.
2. Что он делает.
3. Где это происходит / фон.
4. Стилистика кадра.

Короткие промпты и «режим казино»

Автор признаётся, что иногда «гриндит» картинки: жмёт «Мне повезёт» и ловит случайные вариации, если нужен быстрый поток идей.

Длинные промпты для изображений с референсами

Когда кадр сложнее, Антон подключает:

• детальное описание (камера, плёнка, палитра 90-х)
• оператора SREF для референсной картинки
• уточнение стилистики (например, «если бы Педро Альмодовар снимал “Пятый элемент”»).

Такой подход повышает точность и экономит время: на подборку из 8–10 кадров уходит 2–3 часа.

Ключевые параметры Midjourney

• –style raw. Даёт реалистичный рендер. Всегда включён в настройках
• –s (стилизация). Это «художественность». В настройках: 200–400
• –chaos. Даёт вариативность. В настройках: 9 вместо стандартных 25

Когда нужная композиция найдена, автор снижает chaos до минимума, «шлифуя» четыре вариации.

Стабильный персонаж: CREF/SREF и LoRA

Если в серии нужен узнаваемый герой:

• Антон добавляет в промпт CREF (character reference) — ссылку на эталонное лицо
• прикрепляет LoRA-модель во Flux для дообучения на 20–40 кадрах персонажа или стилистики.

Антон Стеньков: «Flux — второй способ сделать героя единообразным от кадра к кадру, но две LoRA могут конфликтовать, кадры станут хуже».

Чёткая структура запроса + несколько технических операторов = управляемый результат даже при chaos 9. А когда нужна серия, спасают CREF/SREF и LoRA: так персонажи остаются теми же, даже если стилистика скачет.

Немного о постмодерне

Антон Стеньков: «Искусство создаёт миры, а не отражает действительность. Постмодернизм выбивает себе место в уже созданных мирах классического искусства — вместо того, чтобы строить собственные».

Так автор задаёт рамку: мы работаем с узнаваемыми культурными кодами — и именно поэтому нейросетевые кадры из фильмов, которых не было, быстро считываются аудиторией.

«Зона ближайшего развития» контента

Антон опирается на концепцию Льва Выготского: давать зрителю ровно столько новизны, чтобы он узнавал первоисточник, но видел свежую интерпретацию.

Антон Стеньков: «У него есть понятие “зона ближайшего развития”… Мы должны давать людям ровно столько новизны, чтобы они узнавали отсылку, находили её в себе, но видели новую интерпретацию».  

Как это работает на практике?

• Постмодерн «паразитирует» (в хорошем смысле) на образах: Мону Лизу можно заменить Миньоном, а сцену «Криминального чтива» — героями Disney. Главное, чтобы сцена оставалась узнаваемой
• Вычурная стилистика прячет огрехи генерации: персонажи могут отличаться между кадрами, но эмоциональный и визуальный «якорь» остаётся
• Скорость считывания — ключевой критерий хорошего визуала: картинку должны понять за секунду

Постмодерн — не попытка «сделать как было», а способ встроиться в существующие миры и добавить им новую грань. Чем точнее вы находите баланс между узнаваемостью и новизной, тем выше шанс, что алгоритмы ВКонтакте и люди зацепятся за ваш контент.

Как понравиться алгоритмам ВКонтакте

Алгоритм (и сами подписчики) «не любят новизны». Чтобы попасть в рекомендации, Антон Стеньков придерживается четырёх правил:

1. Единообразие формата. В группе выходят только сетки из статичных кадров. Карусели и видео дают меньший охват.
2. Эмоциональные якоря. Берите узнаваемые образы (например, Миядзаки + «Малыш и Карлсон»).
3. Умеренная новизна. Кроссовер даёт свежесть, но остаётся понятным.
4. Простота считывания. Минимум деталей, максимум узнавания.

Почему это работает?

• ВКонтакте непредсказуем, но не любит «слишком новое»
• Главная метрика — лайки + репосты в первые сутки
• Алгоритм отдаёт охват с задержкой. Один-два пика реакций сегодня → виральный всплеск просмотров через 2–3 дня

Короткий чек-лист для поста в ВКонтакте:

1. Формат — статичная подборка 3–9 кадров.
2. Два узнаваемых образа (+ осторожная новизна).
3. Время выхода — одно и то же каждую неделю.
4. «Заряжайте» лайки и репосты в первые часы (комментарии почти не влияют на охват).

Следуя этим шагам, Антон набирает десятки тысяч виральных просмотров без рекламного бюджета — и именно так его кадры из фильмов, которых не было, регулярно оказываются в разделе рекомендаций.

Немного аналитики

Антон Стеньков: «Это график репостов, комментариев и лайков… Всплеск 5 января — Колобок Линча: много репостов, много лайков».

1. Пик лайков + репостов приходит в день публикации: фиолетовые и красные пики совпадают с днём выхода поста.
2. Виральный охват (жёлтая линия) отстаёт на 2–3 дня: «В ВКонтакте тормозная рекомендация; хайп сегодня → показы завтра-послезавтра».

Частота постов

Сообщество публикует 1–2 поста в неделю: больше — «космические трудозатраты», меньше — теряется ритм.

Что действительно влияет?

• Лайки + репосты в первые сутки — главный триггер алгоритма. Без них «виралки не будет»
• Комментарии почти не влияют — на них можно «вообще забить»

Почему графики «скачут»?

Алгоритм остаётся непредсказуемым: иногда пост с большим количеством репостов не получает охвата, а следующий похожий — «просто игнорируется». Стеньков советует выдерживать интервал минимум 2–3 дня между сильными публикациями, чтобы они не тянули друг друга вниз.

Сначала «заряжайте» пост лайками и репостами, затем дайте алгоритму пару дней «подумать». Планируя сетку, считайте: одна мощная публикация → пауза 48–72 ч. → следующая. Так графики плавно превращаются в устойчивый рост охватов.

Публикации в СМИ — что дают на самом деле

Антон Стеньков: «Наберите воздуха в грудь и скажите вместе со мной: что мне дали публикации в СМИ? Примерно ничего. Ни-че-го».

Почему охвата нет — и подписчиков тоже.

1. Сигнал шума, а не доверия

Когда журналисты и агрегаторы растиражировали пост «Простоквашино × Миядзаки», поисковая выдача заполнилась его кадрами — но новая аудитория не пришла к автору.

2. У медиа нет «фан-базы»

Антон Стеньков: «Ни у Ленты.ру, ни у KudaGo нет таких фанатов-фанатов бренда, которые доверятся новой теме и кликнут по ссылке».

3. Конверсии делает комьюнити, а не заголовок

Живой прирост подписчиков пришёл, когда крупное паблик-сообщество BadComedian месяцами репостило работы Антона и обсуждало их — именно там сидит лояльная аудитория, готовая «перекочевать» к автору.

Публикация в медиа = социальный пруф, но не источник роста.

Если цель — подписчики и вовлечение, ищите партнёрства с активными сообществами или блогерами, у которых уже есть «свои» люди. СМИ можно считать приятным бонусом к имиджу, но не стратегией продвижения.

Что реально работает — комьюнити и коллаборации

Что реально работает? Комьюнити. Антон поясняет, что активные подписчики превращаются почти в соавторов:

«Каждый активный подписчик — практически полноценный автор, который добавляет к моим вселенным дополнительный колорит».

В комментариях рождаются шутки, уточнения, даже мифы о несуществующих фильмах. Стабильное ядро аудитории — несколько сотен человек, которых Антон уже узнаёт по аватаркам.

Метрики внутри сообщества

• Talk Rate (доля комментирующих) важнее «сырой» цифры лайков
• Здоровый спор допускается, но токсичность быстро гасится — это поддерживает дружелюбный тон дискуссий

Коллаборации с другими авторами

Как уже говорили выше, самый ощутимый рост пришёл не из СМИ, а от репостов крупного паблика BadComedian.

Антон Стеньков: «Год бесплатно выходили подборки моих постов у BadComedian — оттуда пришла волна подписчиков и хороший виральный охват».

Отсюда два вывода:

1. Ищите партнёрства с сообществами, где уже есть живая фан-база.
2. Коллаборация эффективнее, если партнёр близок по теме (здесь — любовь к кино).

Настойчивость как часть стратегии

Антон Стеньков: «Вы должны быть безумцами: повторять одно и то же, пока алгоритмы не выбросят вас к аудитории, которая станет частью вашего комьюнити».

Регулярность + поддержка единого формата делает сообщество узнаваемым, а алгоритмам проще «подавать» контент новым зрителям.

Комьюнити — сердце проекта: активные подписчики расширяют вселенную постами и комментариями, а коллаборации с тематическими пабликами многократно усиливают охваты и прирост аудитории.

Возможности для интеграций

Антон Стеньков: «Интеграции с “Самокатом” никакой не было — я просто раскрасил пластилиновый рюкзак их зайчику-доставщику. Но идея классная: можно придумать историю с брендами, если не брать Карлсона или другой защищённый образ».

Спикер подчёркивает: даже одиночная иллюстрация уже рождает «брендовую» механику, вопрос лишь в юридической чистоте персонажей.

Куда двигаться авторам и компаниям

Советы от Антона, на что обратить внимание: 

• спонсорские кадры (бренд в кроссовере) — даёт эмоциональный охват, нативную подачу. Условие успеха: использовать общедоменные сюжеты или собственные IP компании
• фандом-мерч (принты, постеры) — даёт прямую продажу + UGC. Условие успеха: согласовать права на исходных персонажей или взять «вольные интерпретации»
• совместные серии (бренд × автор) — даёт долгий сторителлинг, лояльность сообществ. Условие успеха: выделить героя/мир, который легко узнаваем без лицензионных рисков.

Почему интеграции пока «висят в воздухе»

1. Бренды осторожничают. Антон честно говорит: «бренды пока что-то не хотят» — им кажется рискованным поле авторских прав.
2. Нужно показать готовый сценарий. Чем понятнее механика для маркетолога (кадр → репосты → охват), тем быстрее он соглашается.
3. Автора уже «растаскивают» другие площадки. Антон дублирует посты в Telegram и на Пикабу, чтобы «возглавить» вирусность и обрести статус заметного автора сразу на нескольких платформах.

Потенциал колоссальный: нейрокадры легко превращаются во «встречи вселенных», где бренд становится частью сюжетной шутки. Ключ к сделке — IP-чистота и готовность показать, как именно смешной кадр конвертируется в репосты, а репосты — в живой интерес аудитории.

Зачем идти на другие площадки, кроме ВКонтакте

В ВКонтакте есть ряд проблем:

• контент расходится без упоминаний
• страдают охваты
• теряете потенциальный доход.

Ваши картинки живут «своей жизнью». Пост из-за репостов через неделю уже ходит по интернету без подписи, и люди не знают, кто автор.

Алгоритм ВКонтакте не всегда приписывает охват первоисточнику. Когда чужой паблик зальёт тот же кадр со своей подписью, его пост может собрать виральные просмотры, а оригинал — замереть.

В итоге деньги «утекают» туда, где вы не присутствуете.

Антон Стеньков: «Рекламодатель пойдёт к тому, у кого миллионы на Пикабу, даже если это мой же кадр, но выложенный чужим юзером».

Какие альтернативы?

• Telegram. Дублирует каждый пост — там формируется «буферная» аудитория, более лояльная и разговорчивая
• Пикабу. Отдельные публикации получают «миллионы просмотров без лишних усилий»

Мини-чек-лист при выходе на новую площадку

1. Завести одноимённый канал/блог, чтобы перехватывать органический трафик.
2. Скрестить форматы под алгоритм. Telegram любит вертикальные «ленты», Пикабу — длинные посты.
3. Указывать ссылки на ВКонтакте, чтобы получать возвратный трафик и социальные доказательства.

Дублирование спасает авторство, возвращает охваты «домой» и открывает путь к монетизации. Чем раньше вы займёте своё имя на сопутствующих платформах, тем меньше потеряете на чужих репостах и тем выше шанс собрать аудиторию, которая найдёт вас — а не копию без подписи.

Факторы успеха

• Нужна гибкая идея. Кроссоверы должны легко расширяться от Миядзаки до советских сказок и дальше, чтобы контент гарантированно работал на любых площадках
• Придерживайтесь одного формата. Статичные подборки в ВКонтакте выигрывают у клипов и видео по охватам и себестоимости
• Ищите лучшие практики. Автор называет это «золотым билетом» — рубрикой-фаворитом, которую можно выпускать раз в месяц (у него это Миядзаки)
• Планируйте минимум на 6 месяцев. Сообщество первые месяцы жило почти без внимания, рост приходит к тем, кто выдерживает длинную дистанцию

Главное: упорство + единый формат + гибкая идея превращают нейросетевые эксперименты в стабильный рост аудитории — даже в самой непредсказуемой соцсети.

Клуб по подписке «Точка доступа» — это профессиональное комьюнити таргетологов, где можно развиваться, получать новые знания и общаться с коллегами.

Каждый месяц в клубе:

• эфиры с экспертами, мастер-классы, лекции, разборы новых инструментов
• мозгоштурмы с коллегами
• разборы отдельных ниш
• марафоны по росту доходов.

А ещё вы получаете доступ к огромной закрытой базе знаний клуба с полезным контентом.

Оставьте заявку, чтобы вступить в клуб.